martes, 20 de mayo de 2014

Renacimiento

Inicios

Situación histórica

El nacimiento de Venus, Sandro boticelli
  • Europa siglos XV y XVI
  • Gótico del siglo XV cansado de repetir Chartres, Reims, Lincoln
  • Tardogótico y Renacimiento se traslapan


         En 1453, finalmente Constantinopla cayó, iniciándose así el éxodo de los intelectuales hacia Italia.


Edad Media termina con la caída del Imperio Romano (Constantinopla)


         A pesar de esto, un creciente optimismo y confianza renovó el respeto hacia Grecia y Roma. Se buscaba reconciliar la fe cristiana con el pensamiento clásico, de manera simbólica y artística, en un arte que fuera cristiano y clásico a la vez.

 
La renovación del arte y de la arquitectura que le dio nombre al término Renacimiento nació en Florencia como resultado de la polémica contra el estilo Gótico.

Humanismo




Todas las ciudades seguían experimentando, mientras en Italia, se producía y desarrollaba un fenómeno que se movía en torno al concepto del Humanismo.

Filosofía que resaltaba la importancia de los valores y logros humanos, distinguiéndolos del dogma religioso.



Mecenazgo



Arte que exponía el triunfo y la expansión de sus ricos banqueros y comerciantes, de las familias que, como los Medici, detentaban el poder económico y político de la ciudad.
 
El artista ya no es solamente un artesano. Ya es tomado en cuenta como tal y es lo que da importancia y renombre a las obras.


 
Importancia otorgada a la personalidad de los artistas:

Valor dado a la originalidad

Testimonio de sus reflexiones

Textos escritos

Tratados  
 

Los Medicis

Familia de comerciantes y banqueros de Florencia que llegaron a gobernar la Toscana y a ejercer una influencia considerable sobre la política italiana.


Miguel Angel
La principal “adquisición” de los Medici fue Miguel Ángel, un arquitecto, escultor y pintor —considerado uno de los mejores en los tres campos—, quien produjo una serie de obras para distintos miembros de la familia, comenzando con Lorenzo el Magnífico.



Renacimiento Italiano 

Siglo XV - Amplio desarrollo de la circulación monetaria – Actividad mercantil = Crecimiento de una clase media urbana que demanda cultura. 

Italia fue la cuna del Renacimiento

La nueva mentalidad empuja al hombre a la búsqueda de la fama, la riqueza y el placer = Adquisición de obras de arte, colecciones y la potenciación de escuelas, academias, bibliotecas y talleres 

Perspectiva

La perspectiva es una operación grafica para representar sobre una superficie plana los objetos de 3 dimensiones con la misma disposición con la que aparece a la vista.

Los artistas del renacimiento consideraban la perspectiva como ejemplo para poder mostrar un mundo visible. El 1ero en probar este método fue el arquitecto florentino Filippo Brunelleschi, con la Proyección del Baptisterio florentino dentro de un cuadrado (perspectiva lineal). 


Florencia XV  - Quattrocento

La ciudad de Florencia es la capital del arte renacentista del Quattrocento.

Siglo caracterizado por la innovación y el descubrimiento, la inquietud cultural y el interés por el hombre.

La definición del lenguaje arquitectónico de la época es definido obras famosas realizadas en la ciudad de Florencia


Pintura

Los pintores de esta época indagan en la luz, el color, las anatomías, el paisaje, y, sobre todo, en la perspectiva y la sensación de realismo. 

Alegoria de la Primavera, Sandro Boticelli
La Anunciación, Fra Angelico

Escultura



El interés por la representación de la naturaleza y el desprendimiento de una consideración absoluta de tipo simbólico. 
Las composiciones siguen la pauta de la búsqueda de la profundidad por medio del uso de la perspectiva.

 
Davis, Donatello
La Pieta, Miguel Angel

Arquitectura


La primer obra que marcó la transición entre el Gótico y el Renacimiento fue la catedral de Santa María de las Flores en Florencia. 

Catedral Santa maria de las flores, Florencia

Se empezó como Gótico, lo concluyó Brunelleschi siguiendo los dictámenes previos medievales, con un lenguaje basado en lo anterior, pero con resultados distintos. La cúpula, terminada, fue renacentista.




Los ladrillos con un sistema conocido como “espina de pez”

Roma y Venecia XVI  - Cinquecento


A lo largo del siglo XVI la capital artística de Italia se traslada a Roma, principalmente por la enorme influencia del Papado. Dominado por Roma, y en menor medida por Venecia. Es en esta época cuando se fijan los modelos clásicos del Renacimiento. Se puede hablar de dos etapas, una clásica y otra manierista. 

 Pintura

Mona Lisa, Leonardo Da Vinci
Traslado de Cristo, Rafael Sanzio

Expulsión del Paraiso, Miguel Angel

Arquitectura

Predominan las plantas centralizadas y los edificios que conservan la simetría.
La figura más representativa de esta época es  Bramante . Él es el auténtico iniciador de la arquitectura del Cinquecento y el primer arquitecto de San Pedro del Vaticano.

Caracteristicas de la Arquitectura Renecentista

La  arquitectura refleja la filosofía del humanismo, la iluminación y claridad mental en oposición a la oscuridad de la Edad Media, y amplitud del espacio.

Sustentantes: Arco de medio punto y columnas adosadas. Muros

Sustentados: Cúpula, bóveda de cañón y cubiertas planas con casetones.

Elementos decorativos
Pilastras, frontones, pórticos, decoración heráldica, almohadillado, voluta, grutescos, guirnaldas y medallones.
Grútescos
 
Almohadillado

 Principales arquitectos y Obras Renacentistas


Capilla de los Pazzi, Brunelleschi
Santa María Novella, Alberti
Templo de San Pedro in Montorio, Donato Bramante

Basilica de San Pedro, Donato Bramante

Palaciio Rucellai, Leon Battista Alberti
Palacio Pitti, Lucca Fanelli y Brunelleschi

Palacio Medici, Michelozzo

Villa Capra o Villa Rotonda, Palladio




lunes, 19 de mayo de 2014

Gótico

El periodo del Gótico,pertenece a la baja edad media donde surgió la pelea del estado y luchas de intereses, hubó guerras, enfermedades etc. Predomino el feudalismo y no había una autoridad central, los feudales eran hombres ricos que ofrecían protección a las personas a cambio de ser sus esclavos. Durante esta etapa surgen los burgueses que eran comerciantes libres que vivían en los llamados burgos.
El nombre gótico proviene de la palabra godos que significa tosco o bárbaro. Las personas pasan del idealismo al naturalismo, se crean las primeras universidades y  hubo avances científicos importantes; aparecerá la imprenta, importante para la trasmisión de la cultura y el conocimiento, esto supone que el conocimiento pase también a las clases pobres.

 Su creencia religiosa al contrario del románico, que tomaba a Dios como juez y que juzgaría la tierra y lo tomaba como un Dios cercano a las personas esto se ve reflejado en la construcción de sus catedrales sus grandes alturas pretendían estar mas cerca de Dios y sus enormes vanos la luz de su divinidad. 

Arquitectura en el Gótico

Su principal diferencia con el románico es que sus muros eran más esbeltos, mas altos y predominaba el vano sobre el muro.
para lograr estos avances se implementaron nuevas técnicas y la construcción de nuevos elementos entre estos: los arcos apuntados que a su ves trasmitían sus cargas a los arcos arbotantes y estos a contrafuertesotro elemento que destaca son las bóvedas de crucería todo esto permitió mayor iluminación en sus interiores. Otros elementos característicos de esta etapa fueron las torres y agujas.



El primer ejemplo del Gótico fue diseñado por el Abad Suger, en el monasterio de Saint Denis. Suger aspiraba a sustituir los muros de piedra por vidrieras de color, para que la luz solar simbolizara la luz divina.




Bóvedas de Gótico

Bóveda Cuatripartita
Bóveda Sixpartita
bóveda de luneto
Bóveda de estrella

Bóveda de abanico

Bóveda de luneto

Elementos de carga vertical de Gótico

Contrafuertes

Pilar fasciculado

Arcos de Gótico


Elementos decorativos de Gótico


pináculo

rosetones

gargolas 



Etapas del Gótico 



Top 20: edificios de arquitectura gótica





Algunas de las características más notables en la arquitectura gótica son: verticalidad, los edificios tienden a la altura, lo cual tienen un sentido simbólico de ascensionalidad, de llegar al cielo; además del uso de abundancia de las decoraciones interiores por lo tanto exterior. En este artículo muestra los edificios más nombrados durante el periodo hasta día de hoy. Se puede observar son exageradamente altos y varios tipos de bóvedas y cúpulas que hemos visto durante el semestre. 

Bellas Artes : El Renacimiento


Bellas Artes : El Renacimiento




Durante Renacimiento el hombre convierte en la figura más importante. El hombre como el centro del universo. La gente comienza enfocar su punto de vista al hombre, explota la filosofía y una pregunta simple ¿POR QUÉ?  En otras palabras la razón de todo. En este artículo ayuda entender mejor como influencio o llego el renacimiento en la arquitectura, apoyando en el aspecto social, filosofía y la manera de comunicar.

Isfahán atrae turismo al Medio Oriente iraní





Isfahán atrae turismo al Medio Oriente iraní


En este artículo se puede encontrar las informaciones acerca de con qué objetivo creó la ciudad, con el propósito de ser una capital cultural y arquitectónica del país siendo "Isfahán es medio mundo" como lo menciona en el texto. Así mismo nos da la explicación del diseño: los jardines y la puerta principal con lleno de las decoraciones islámicos que hemos visto durante el semestre. Se nos hizo muy interesante ya que se ve los elementos que hemos aprendido por ejemplo la cúpula, uso de materiales como el oro, la plata, y los azulejos en las decoraciones y el patio el símbolo importante para los islámicos.


Arquitectura y Arte Islámico

Mezquitas


La primera mezquita en Medina fue la casa de Mahoma. A partir de esta se modelaron las demás Mezquitas.

Los primeros seguidores de Mahoma fueron pueblos nómadas procedentes de la península Arábiga, con escasas tradiciones artísticas, en contraste de los imperios que conquistaron posteriormente.
A medida que se expandió, el Islam asimiló las distintas tradiciones culturales y artísticas de los pueblos sometidos, instaurando así un estilo artístico propio.
El arte islámico tuvo varias influencias:
·         Romanas
·         Bizantinas
·         Arte persa Sasánida
·         Arte chino



Ciudades importantes:

DAMASCO - Omeyas

BAGDAD - Abasíes




Mezquita De los Omeyas, Damasco



Es la obra monumental más antigua del islamismo. Su composición es totalmente diferente a la de los templos cristiano de ese entonces, y constituyó un hito en términos de distribución. Tuvo una enorme influencia en mezquitas subsiguientes.


  Mezquita de Santa Sofía, Estambul Turquía.


Fue una antigua basílica que se convirtió en mezquita tras la invasión  de Constantinopla por parte de los otomanos. Funcionó como tal desde 1453 hasta 1931. Hoy en día es un museo.

Su planta conjuga dos tipologías conocidas, la basilical y la de cruz griega cubierta por una gran cúpula. De la basílica toma las tres naves y el ábside; de la segunda, la cruz griega inscrita en un rectángulo que casi es un cuadrado.


Mezquita de Córdoba, España


La Mezquita de Córdoba es una catedral realmente única en el mundo, que incluye más de ocho siglos de arquitectura y arte español. Se construyó entre 786 y 988 en cuatro fases, y fue consagrada como catedral en 1236. Es el ejemplo principal del patrimonio que el califato Omeya ha dejado en la península Ibérica.



Sala hipóstila de la mezquita.




Samarra (Irak)



              Se fundó bajo los Abasíes en medio del desierto, cerca de Bagdad. No llegó a terminarse. Estaba rodeada por una enorme muralla, contaba con jardines, palacios, edificios administrativos, una mezquita, baños y cuarteles. Los edificios residenciales estaban decorados con pinturas figurativas, pero los motivos ornamentales más delicados están tallados en estuco. 
  

Madrasas

Nombre árabe para las escuelas o lugares de enseñanza.


Ince Minareli, Turquía.


Sultan Hassan, El Cairo




Sultan Mihrimah, Estambul Turquía

Palacios

Arquitectura Civil

Los príncipes de las familias construyeron varios palacios en el desierto de Siria e Irak. Algunos de ellos estaban rodeados por terrenos de caza y otros disponían de baños abovedados derivados de la arquitectura tardorromana, que también se aprecia en su empleo como villas.
Estos palacios supusieron una síntesis entre las tradiciones orientales y occidentales. Los palacios Omeyas estaban decorados con mosaicos, pinturas murales y estucos, representando animales, escenas cortesanas o al propio califa.



Medinat al Zahara


Palacio Omeya, Siria
  

Palacio  Alfajería, Zaragoza España
Palacio  Alfajería, Zaragoza España

Palacio Alahmbra, Granada España 

       La Alhambra es una verdadera ciudad-palacio de la dinastía nazarí (1212). El recinto original se distribuía como una ciudad en cuatro zonas bien diferenciadas: la alcazaba o fortaleza militar, la medina o ciudad comercial que servía a la Corte, los palacios del sultán nazarí, y los lugares de distracción.

Patio de los Leones



Mausoleos

El término descriptivo hace referencia a la función del edificio como lugar de enterramiento. Otro término hace hincapié en lo más identificable, la cúpula, y a menudo se aplica a una estructura donde se conmemora a los profetas bíblicos, a los compañeros del Profeta Mahoma o a personajes notables.


 
Egipto
 Mausoleo Tamerlán, Samarcanda Irán

CARAVASAR


            El caravasar suele hacer referencia a una gran estructura que ofrece alojamiento a viajeros y comerciantes. Generalmente es de planta cuadrada o rectangular, y ofrece una única entrada monumental saliente y torres en los muros exteriores. En torno a un gran espacio central rodeado por galerías se organizan habitaciones para los viajeros, almacenes de mercancía y establos.


 Elementos

Arcos


Cúpulas


Minarete o Aminar


Torre desde donde se realiza la llamada a la oración en las mezquitas.

Quibla


Muro que indica la dirección de La Meca

Mihrab


Nicho u hornacina que se encuentra en el muro de oración (qibla).

Iwan


Espacio techado con una cúpula, rodeado con paredes por tres lados.  Salas abovedadas.

Sabil


Fuente para las abluciones en el patio de las mezquitas.

Sahn


Patio interior o atrio de las mezquitas.

Maqsura


Espacio acotado por arquerías al interior de la mezquita situado delante del mihrab y decorado con gran riqueza.



Decoración

  • El estuco, el ladrillo, el azulejo, la cerámica vidriada.
  • Motivos geométricos
  • La gama cromática incluyó el dorado y el verde, que se aplicaban mezclados en vez de por separado, como se hacía anteriormente.
  • Las celosías de madera tallada, en ocasiones con incrustaciones de marfil.
  • Los relieves de piedra y de mármol 



           El Arte Islámico es un arte sin imágenes compuesto enteramente de motivos geométricos y arabescos. Sin embargo, hay muchas representaciones de figuras en las artes del islam, particularmente en todo aquello que no está comprendido dentro del ámbito de la religión.

Arte Mudejar

El arte mudéjar es un estilo artístico que incorpora influencias, elementos o materiales de estilo hispano-musulmán, es la consecuencia de las condiciones de convivencia existente de la España medieval y se trata de un fenómeno exclusivamente hispánico. Es una mezcla de las corrientes artísticas cristianas (románicas, góticas y renacentistas) y musulmanas de la época.
Los ejemplos más conocidos son: La Mezquita de Córdoba y La Alhambra de Granada


Toledo Ermita del Santo Cristo de la Luz

Teruel Campanario Santa María